一、非傳統演奏技巧---花舌和滑音的運用

被稱為是飛舌的花舌演奏技巧，指的是通過演奏者的喉嚨對德語或者是對俄語當中的“嘟?！鳖澮暨M行，并在此時吹奏單簧管，花舌技巧的運用十分廣泛，特別是在我國的笛子、笙等傳統的樂器演奏當中被經常使用?；ㄉ嗟倪\用十分復雜，其主要通過舌頭以及哨片進行振動才能夠產生，這種音色表現十分的特殊，同時也能夠表現出極強的藝術色彩，因此常常被使用在表現較為激烈的語段之中，通常會在音符的符干加三條斜杠進行標記。

滑音通常有兩種情況： 一是上滑音； 二是下滑音，其表現的主要是對半音的一種急速的運動，并且在演奏的過程當中首先從第一個音開始，并且運用手只在單簧管的音孔上快速的滑動，并且慢慢打開，而且要相互貫穿連接，在這打開的第一個手指還沒有完全將音控放開的時候，需要運用第二個手指快速地重復之前的操作，除此之外，還需要運用嘴唇進行控制，并結合喉嚨進行相互的配合才能夠更好地完成。

二、非傳統演奏技巧---復合音及循環呼吸

長久以來一直是運用單聲道進行演奏的單簧管，但是如果想要表現出泛音的藝術效果，單簧管同樣是可以做到的，甚至可以表現出音程與和弦的效果，同樣也可以將單音效果和復合音的效果進行相互的連接表現。單簧管作為一件比較單一的木管樂器，其所表現的效果很難達到弦樂所表現出來的和弦音效，但是卻能表現出不同質量的多種音群效果。

在對這種多音效果進行表現的時候，除了要在指法上做到一定的改變之外，更需要對嘴唇的變化進行一定的調整，要充分地對演奏者的口型以及氣息的表現進行運用，這樣才能夠達到最好的音響效果，另外不同的復合音效果也需要運用不同的指法進行配合，演奏者需要根據自己的實際情況來尋求更加適合自己吹奏的方式和氣息表達形式以及指法的運用。

循環呼吸這種經常被演奏家運用的傳統表現手法，又被人們稱之為不間斷的呼吸，同樣也是作曲家表現使用的最為古老的藝術表現技巧，循環呼吸的使用現今已有千年之久，演奏者將循環呼吸這種技巧在古典音樂當中進行結合使用，使得傳統的曲目表現形式更加的多樣化，并讓作品的表現更加充滿時代的氣息，同時讓傳統的曲目表現出更強大的生命力。

三、非傳統演奏技巧---雙吐及超高音

在單簧管上演奏雙吐技巧在 20 世紀上半葉，還是不能夠很好實現的一種藝術表現形式，并且在當時的權威管弦教程當中還被著重標出是一種不能運用的演奏方式，但是隨著演奏者不斷探究和嘗試及自身技術的不斷提高，對吐音速度的掌控逐漸的熟練，這時候雙吐慢慢被演奏者熟練的掌握，并且經常運用。但是由于地理環境和區域的不同，一些對古典音樂的理解也隨之有所差異，因此在運用單簧管進行表演的時候，是否應該運用雙吐和三吐的表現手法一直是眾人所困惑的問題，由于每個人自身條件以及技巧掌握程度不同，因此對表現出來的效果也大不相同?？偠灾p吐已經成為了單簧管演奏當中必不可少的技術之一。

對于超高音的表現，自 1844 年以來，對于單簧管的標準音樂來說，其主要變為三個八度和一個六度的結合，也就是從記譜音小字組 e - c4,并且分為四個不同的音區： ①低音區（ e - e1） ; ②鼻音區，也就是所說的中音區（ f1-bb1） ; ③中高音區（ b1- c3） ; ④高音區（#e3- e4） .直到二十世紀以來，單簧管的音域便開始不斷上升，演奏者在對超高音進行演奏的時候開始嘗試運用下唇墊在自己的牙齒上，并盡量靠前，來對發音進行調整。在演奏一般作品的時候，高音的音域可以達到 a3,這也是一個比較正常的范圍，但是在現代演奏當中，很多演奏家開始不斷嘗試運用超高音進行表現，而且也會在原有的高音基礎之上增加對自己高超技藝的表現。

總 結

在當今社會當中，現代音樂的發展非常的迅速，各種不同的音樂元素相互影響、滲透，并逐步呈現出多元化的特點。

然而在現代音樂表現當中運用非傳統的演奏技法雖然呈現出一定的缺陷和不穩定性，但隨著現代音樂發展越來越成熟，這些演奏當中運用非傳統的表現手法來表現不同藝術效果的表演則成為了國內外單簧管演奏者所必選的一種表演形式和技巧，這也就在一定程度上固定了演奏者要具備極強的專業技能和對非傳統演奏技法的把控能力，這樣才能夠為今后的現代音樂發展做出自己的貢獻，使得單簧管的演奏技術在今后的道路上越走越遠。

[參 考 文 獻]

[1]郭 玉。 單簧管演奏中的循環呼吸法探析[J]. 音樂生活，2008（ 11） .
[2]周 泰。 單簧管的超高音域[J]. 樂府新聲（ 沈陽音樂學院學報） ,1993（ 01） .