本篇論文目錄導航：

【題目】宮崎駿經典影院動畫分鏡頭設計探析
【第一章】宮崎駿影院動畫分鏡頭應用研究緒論
【2.1.1】景別的意義與分類
【2.1.2 2.1.3】影片的景別數據分析
【2.2 2.3】景深的概念及其數據分析
【3.1 3.2】動畫影片的視角與軸線
【3.3 3.4】影片機位法分類及數據分析
【4.1】動畫鏡頭的連接（轉場）
【4.2 - 4.4】空鏡的運用與運動鏡頭
【第五章】 《嘻哈游》創作實踐
【結論/參考文獻】宮崎駿動畫制作分鏡頭技術研究結論與參考文獻

1 緒 論

1.1 選題的背景與意義

1.1.1 選題的背景

動畫質量的把關，首先要從分鏡頭入手。本文從分鏡頭的重要性、宮崎駿作品的先進性、國產影院動畫中存在的問題及數據分析法的獨創性出發，擬定宮崎駿影院動畫分鏡頭研究為題。

a.分鏡頭的重要性

分鏡頭是動畫制作的龍頭環節，作為影片的預覽小樣，計算經費的有效證據，中期后期制作的依據，地位舉足輕重。就影片的小樣而言，分鏡頭中包含的每一個相關要素都影響畫面內容的空間關系、構圖、角色的調度、場景的調度、影片的節奏、敘事的能力，關系到影片的傳播程度、票房高低。分鏡頭是圖像化的劇本，正如黑澤明導演所說劇本之于影片的重要程度[1],不盡如人意的分鏡頭同樣無法拍攝出優秀的影片。

b.宮崎駿作品的先進性

現今世界上最受關注的動畫大國之一即是東方的日本。日本動畫產業在短短百年間，猶如電光火石般的發展起來，是基于兩方面的原因：一方面源于日本動漫的發展帶來的巨大動畫市場；另一方面，一群具有票房號召力的知名導演的涌現與壯大。宮崎駿作為 20 世紀最富盛名的動畫導演之一，創作了多部優秀動畫電影，他是日本動畫的代名詞[2],在本土的電影節中，連連獲獎，其親自執導的影片《幽靈公主》和《千與千尋》雙雙打破日本電影票房記錄?！肚c千尋》更是首創性地在國際電影節上榮獲大獎，它的意義更不僅限于此，它標志著動畫作為電影題材之一，具有與其他非動畫電影一樣的地位和評判標準，這無疑是對動畫形式最大的認可，因此宮崎駿導演的分鏡頭對于動畫研究者而言是極具研究意義的存在。

c.國產影院動畫存在的問題

在上世紀 60 年代前葉，我國動畫電影的發展是開放式的，風格迥異、題材廣泛，民族特色鮮明的影片層出不窮，半世紀后的今葉，動畫人才的流失、技術的陳舊、質量的滑坡，使國產動畫遲遲走不出低谷，盡管國家發臺政策改善國產動畫生存環境，相繼出版影片《寶蓮燈》、《兔俠傳奇》等，仍無法從本質上改變現狀。這兩年《喜羊羊和灰太狼》系列的動畫電影在一定程度上挽回了動畫投資于收益的失衡狀況，但國產動畫低齡化，制作粗糙，無法滿足受眾需求等問題日益突顯，包括敘事不清晰、結構紊亂、畫面構圖雜亂無章、鏡頭連接無規律、鏡頭跳躍、缺乏高潮等。

d.數據分析法的獨創性

在翻閱了大量文獻資料后，發現國內外對于分鏡頭的研究方法大同小異，主要包括文獻研究法、實證研究法等等，運用數據統計法統計鏡頭要素在影片中的比例，分析數據的范圍，得出分鏡頭各要素適宜的使用比例的研究在目前的文獻資料中尚屬空白。

1.1.2 選題的意義

分鏡頭所展示的畫面體現著劇本中的文字內容，將故事的發展運用畫面的形式連接，是對文字劇本的再創造，將氣氛、心情、場面都具象化、直觀化，能夠讓觀眾最直接最容易的感知世界[3].除了畫面，鏡頭臺本還包含景別、內容、時間、對白的文字提示，標記了角色的主要動作、動作的方向等，分鏡頭畫面臺本是動畫片各制作部門的工作范本[4],是導演傳遞給所有工作人員包括原畫師、動畫師、上色師、剪輯師、合成師等工作內容安排的圖像化表單，體現著導演的藝術風格、影片的節奏、敘事能力，同時也是計算制作經費和制作周期的重要依據。

分鏡頭的設計是以完成敘事為目的，繪制相關動作畫面的，要求每個鏡頭的效果都富有鏡頭感和想象力，動作與動作、畫面與畫面之間，都必須遵循一定的邏輯規律，附加導演的觀點傾向及審美習慣組接起來[5].要求導演有非常清晰的創作思路，統籌全局的能力，合理安排和調度角色、鏡頭，確定每個鏡頭的景別、景深、攝影機的角度、位置、軸線、鏡頭的運動方式、組接方式等等，并對影片整體效果有所判斷。

基于分鏡頭的重要地位和作用，對于它的繪制，必須十分嚴謹，要求經驗豐富的導演對與分鏡頭相關的各個要素必須十分了解和善于運用，這在一定程度上決定了影片公映后，是否得到好的票房和口碑，而日本大師--宮崎駿，正是這樣的天才。在躁動不安的社會上，還與人們一襲凈土。宮崎駿各類影片的繪畫風格相似，樸實無華，卻靜人心扉，在短短的數十年時間里參與制作了十余部動畫片，其中親自執導創作的動畫電影就多達十部，每一部都在全球范圍內引起了不小的轟動，形成了廣受追捧的宮崎駿風格，受到動畫學者的關注和研究。而這所有的影片的成功都必須有一部成功的分鏡頭設計為基甸，這正是目前國產動畫所欠缺的。老一輩的動畫大師相繼過世，新銳動畫導演經驗缺乏，影片的質量從分鏡頭就無法保證。無論是畫面的細致程度、鏡頭感、創造力、想象能力，還是角色的調度、鏡頭調度的合理性都不能與其他動畫大國相比較，缺乏具有實用價值的理論執導是關鍵。

近年來，對于宮崎駿分鏡頭的研究也逐漸增多起來。本文基于近年來國產動畫質量不過關，沒有自己的風格特點，效益遠低于投入，票房壓底的創作現狀，對具有票房號召力的日本優秀動畫導演宮崎駿親自執導的十部影片分鏡頭相關的要素進行了系統的統計分析研究，并將研究結果系統展示，為廣大動畫創作人員、動畫公司提供必要的數據參考。

1.2 國內外研究現狀

1.2.1 對宮崎駿的研究現狀

對宮崎駿的研究多從其個人經歷、公司發展模式、作品主題、造型等因素出發，傾向于探討其動畫電影的共性與特性，挖掘作品內部被賦予的深沉厚重的思想內涵[6].如《宮崎駿的感官世界》、《感受宮崎駿》、《與夢飛翔宮崎駿》全方位、多角度地介紹了宮崎駿的每一部作品的角色造型、服裝特點、場景風格等細節。

《宮崎駿動畫的文法： 在動靜收放之間》探究了宮崎駿的作品與日本傳統文化之間的關系，解析了宮崎駿影片的造型風格等?！秳赢嫶髱煂m崎駿》、《傳遞幸福的動畫大師-宮崎駿》、《宮崎駿出發點 1979-1996》從宮崎駿的人生經歷、世界觀、作品題材、主題、風格等相關要素解析了動畫大師--宮崎駿?！度毡緞赢嫷牧α?-手塚治蟲與宮崎駿的歷史縱貫線》通過比較的方式引申出日本動畫的發展，《宮崎駿的迷路森林》挖掘了影片中角色的性格特點?！冻霭l點》結合了宮崎駿與動畫，從宮崎駿的個人性格愛好、工作狀態到動畫制作的細節，闡釋了自己的動畫觀點?！督钖|西的小人》、《魔女宅急便》、《神隱少女》、《龍貓》等多為彩繪畫冊，漫畫圖書。由此可見，以宮崎駿影院動畫分鏡頭為研究對象的專著不多。

1.2.2 對分鏡頭的研究現狀

關于分鏡頭的學術文章基本可以歸為兩類，一類為動畫分鏡頭，一類為影視鏡頭。

王海智在《分鏡頭腳本設計》中從5個方面討論了分鏡頭設計中涉及的知識內容。譚東芳在《動畫分鏡頭技法》一書中，對分鏡頭設計中特殊畫面構圖、透視關系等做了具體的規律淺談和技法講授。吳冠英，?；芎暇幍摹秳赢嫹昼R頭設計》對動畫中的分鏡頭設計的規律進行了探討總結。?；塥氉跃幹摹兑暵犝Z言和動畫分鏡頭》分兩個部分介紹了影視分鏡頭的概念和動畫分鏡頭的設計理念。

《影視動畫分鏡頭繪制技法》、《動畫分鏡頭繪制技法》、殷俊編寫的《動畫分鏡頭臺本設計》、趙巧編著的《分鏡頭設計》都結合具體案例，闡述了分鏡頭的基本概念和繪制技法。廖莎莎在《動畫導演分鏡頭研究》中，從動畫導演的角度講述了分鏡頭設計的相關事項。鄧文達主編的《動畫分鏡頭設計與制作》、曉歐編的《動畫分鏡頭設計》以及吳向陽編著的《動畫分鏡頭設計》都從教授的角度，傳遞分鏡頭制作的具體方法。

國外分鏡頭的書籍同樣多為概念陳述和制作流程的介紹，如意大利動畫學者克里斯提亞諾編著的《分鏡頭腳本設計教程》、來自美國的特米勒羅寫的《STORYBOARDING 分鏡頭腳本設計》、威爾·艾斯納的《威爾·艾斯納漫畫教程--漫畫和分鏡頭藝術》等。

關于電影鏡頭的專著比動畫類別的詳細且深刻，在這方面，來自國外的學者對于電影鏡頭的研究更為細致，美國的溫尼爾德寫的《電影鏡頭入門》系統歸納了鏡頭運用、機位、視角等的拍攝技巧、特點和效果。同樣來自美國的卡茨寫的《中國電影美術教育系列教程·電影鏡頭畫面》詳細研究分析了畫面中的景別，英國的沃德寫的《電影電視畫面：鏡頭的語法》將畫面中展現的各種視覺元素進行編輯分配。國內關于電影鏡頭的研究著作有來自余惕君的《人生百悟：鏡頭里的塵世百態》，本書則是對各種鏡頭效果的分析。陳陽在《場面調度：影像的運動》一書中細致研究了攝影機運動的規律和特點。

在各專著中，并沒有運用數據統計的方法分析分鏡中各要素使用數據、比例關系的研究。

1.2.3 國內外研究現狀總結

作者在查閱大量的書籍資料后總結各類資料，關于分鏡頭的闡述國內外都有較多著作，通常將電影分鏡與動畫分鏡分別論述，關于動畫分鏡頭的書籍重點都圍繞分鏡頭畫面相關要素的概念及鏡頭蒙太奇、鏡頭運動展開，繪制的流程幾乎千篇一律的出現在相關書籍中，對于分鏡頭的地位和作用的重點介紹的書籍也不在少數。對宮崎駿的研究以敘述宮崎駿個人經歷、公司發展模式、作品主題、影片畫冊為側重的解讀較多，運用數據統計法分析宮崎駿分鏡頭相關要素使用比例的研究尚屬空白。

1.3 研究內容與安排

1.3.1 主要研究內容

本文以日本大師宮崎駿親自執導的十部影院動畫為研究范圍（如圖 3-1），以其分鏡頭的空間關系、畫面構圖、鏡頭連接方式（轉場）和鏡頭運動方式為研究對象，詳細劃分分鏡頭相關要素的種類，逐一分鏡頭將每個鏡頭中涉及的研究對象，按類別進行記錄，在一部影片記錄全部完成后，統計同一要素在全片中的總數和所占的比例，在十部影片全部完成后，得出同一要素在宮崎駿執導的影院動畫中的比例范圍，確定各要素設計運用規律，設定預設值，由此判定各要素使用范圍的大小，并將其作為研究結果，帶入實踐創作中加以運用，實現理論與實踐的結合，最后總結研究的結果。

本文主要研究分鏡頭各要素的運用范圍和設計規律，并且從三個方面著手研究：a.分鏡頭的空間關系。主要包括景別和景深，景別中的 5 大系列景別（遠景系列、全景系列、中景系列、近景系列和特寫系列）和 10 個分景別（大遠景、遠景、大全景、全景、中全景、中景、中近景、近景、特寫、大特寫）。景深的三大類別，標準鏡頭、長焦鏡頭、廣角鏡頭；b.分鏡頭的構圖。主要包括攝影機視角（水平視角、俯視、仰視）、軸線（關系軸線、運動方向軸線、視線方向軸線）和機位（關系鏡頭、左平行鏡頭、右平行鏡頭、左外反拍鏡頭、右外反拍鏡頭、左內反打鏡頭、右外反打鏡頭、左騎軸鏡頭、右騎軸鏡頭）；c.鏡頭連接（轉場）、空鏡頭和鏡頭運動。鏡頭的連接分為技巧鏡頭連接（淡出淡入、疊入疊出、劃入劃出、圈入圈出、甩切、多畫面、定格、翻頁、和虛實互換）和無技巧鏡頭連接（運動鏡頭或運動轉場、相似性因素轉場、特寫鏡頭轉場、景物鏡頭轉場、遮擋元素轉場、聲音轉場、主觀鏡頭轉場、兩級鏡頭轉場、利用承接轉場），空鏡頭，鏡頭運動（固定鏡頭、推鏡頭、拉鏡頭、搖鏡頭、移鏡頭、旋轉鏡頭和震鏡頭）。

1.3.2 論文的創新點

本文的創新點體現在兩個方面，研究方法的創新和研究內容的創新。作者在確定研究宮崎駿影院動畫分鏡頭后，收集了大量文獻資料，并通過走訪調查等方式，了解創作內幕，在整合資料時，發現絕大多數資料中將宮崎駿與分鏡頭拆分開來，單獨研究。關于宮崎駿的研究多圍繞宮崎駿導演的人生經歷、故事主題、創作模式、營銷模式，其研究方法則著重用敘述、總結前人經驗、圖文并茂和舉例說明的方式陳述分鏡頭的理論、分鏡頭的制作流程等等，或將分鏡頭作為文章的一部分，點到即止。并沒有將宮崎駿執導的分鏡頭作為研究對象，并使用有憑據的數據統計分析法作為研究方法，得出宮崎駿影片中各要素的使用范圍，總結分鏡頭中各要素使用的方法和規律，為動畫學者和創作人員在繪制分鏡頭時提供必要的數據參考，從而宏觀調配分鏡頭各要素在影片中的比例，由此把握影片的耗資和時間，創作出能與宮崎駿影片相媲美的作品來。

1.3.3 論文結構安排

本文以宮崎駿執導的十部影院動畫為研究對象，分析與分鏡頭相關的各要素在影片中使用的比例，確定其在宮崎駿影院動畫中的比例范圍。本文分 6 章節，三個部分展開，第一部分為緒論，第二部分為宮崎駿分鏡頭各要素數據分析，包括分鏡頭的空間關系的數據分析、構圖的數據分析和鏡頭連接（轉場）、空鏡頭和鏡頭運動方式的數據分析，第三部分為實踐創作和結論。具體結構安排如下：

第一部分包含論文第一章內容：

第一章為緒論，介紹了本文研究的背景和意義，分成三小節概述。強調了動畫分鏡頭的重要性，宮崎駿影院動畫的先進性，國產影院動畫的落后性，數據分析法的獨創性，介紹了現如今國產動畫的發展狀況，展望了動畫的未來之路，確定研究的方向。在第二小結，通過大量文獻資料的查閱整合，分別總結了目前關于分鏡頭和宮崎駿的研究現狀，確定本文研究的方法和意義，并將宮崎駿執導的影院動畫分鏡頭作為研究的對象。

第二部分包含論文第二章、第三章、第四章內容：

第二章重點研究了分鏡頭的空間要素，并將空間要素劃分為景別和景深進行統計研究。通過逐一記錄，整體統計的方法，確定每部影片中各種景別、景深要素所占的比例，進而得出同一景別類型、景深類型在不同宮崎駿影片中所占的比例范圍。并將所得的范圍進行大小的設定，分析范圍得出的條件和規律。本章分為兩個小節：a.以景別為研究對象進行數據研究。介紹了景別的概念和分類，依據人物在畫面中所占的比例劃分景別的類型，并且對各類景別進行概念陳述和特點分析。根據統計資料，研究分析 10 大景別（大遠景、遠景、大全景、全景、中全景、中景、中近景、近景、特寫、大特寫）在十部宮崎駿影院動畫中所占的比例范圍。b.以景深為研究對象進行數據研究。介紹了景深的概念和分類，依據焦距的長短將景深劃分為長焦鏡頭、標準鏡頭和廣角鏡頭。并且對各類景深進行概念陳述和特點分析。根據統計資料，研究分析長焦鏡頭、標準鏡頭和廣角鏡頭在十部宮崎駿影院動畫中所占的比例范圍。

第三章重點研究了分鏡頭的構圖，并對與構圖相關的視角、軸線和機位進行統計研究。通過逐一記錄，整體統計的方法，確定每部影片中各種視角、軸線和機位要素所占的比例，進而得出同一視角類型、軸線類型和機位類型在不同宮崎駿影片中所占的比例范圍。并將所得的范圍進行大小的設定，分析范圍得出的條件和規律。本章分為三個小節：a.以視角為研究對象進行數據研究。介紹了視角的概念和分類，依據攝影機的拍攝角度將視角分為仰視視角、平視視角和俯視視角，并且對視角的不同類型進行概念陳述和特點分析。根據統計資料，研究分析仰視視角、平視視角和俯視視角，在十部宮崎駿影院動畫中所占的比例范圍。b.以軸線為研究對象進行數據研究。介紹了軸線的概念和分類，依據畫面中角色與角色、角色與物體之間的關系將軸線分為關系軸線、運動方向軸線和視線方向軸線。并且對各類軸線進行概念陳述和特點分析。根據統計資料，研究分析關系軸線、運動方向軸線和視線方向軸線在十部宮崎駿影院動畫中所占的比例范圍。c.以機位為研究對象進行數據研究。介紹了機位的概念和分類，依據畫面中攝影機的方向、位置將機位劃分為關系鏡頭、左平行鏡頭、右平行鏡頭、左外反拍鏡頭，右外反拍鏡頭、左內反打鏡頭、右外反打鏡頭，左騎軸鏡頭、右騎軸鏡頭。并且對各類機位進行概念陳述和特點分析。根據統計資料，研究分析各種機位類型在十部宮崎駿影院動畫中所占的比例范圍。

第四章重點研究了鏡頭的連接（轉場）和鏡頭的運動方式，并將與此相關的鏡頭連接方式（轉場）和運動方式進行統計研究。通過逐一記錄，整體統計的方法，確定每部影片中各種鏡頭連接方式（轉場）和運動方式所占的比例，進而得出同一鏡頭連接方式（轉場）和運動方式在不同宮崎駿影片中所占的比例范圍。

并將所得的范圍進行大小的設定，分析范圍得出的條件和規律。本章分為三個小節：a.以鏡頭的連接方式（轉場）為研究對象進行數據研究。介紹了各類鏡頭連接方式的的概念和特點，依據鏡頭組接方式技術角度的不同將鏡頭連接分為技巧性鏡頭連接和無技巧鏡頭連接，并且對不同連接方式進行概念陳述和特點分析。

根據統計資料，研究分析淡出淡入、疊入疊出、劃入劃出、圈入圈出、甩切、多畫面、定格、翻頁、和虛實互換、運動鏡頭或運動轉場、相似性因素轉場、特寫鏡頭轉場、景物鏡頭轉場、遮擋元素轉場、聲音轉場、主觀鏡頭轉場、兩級鏡頭轉場、利用承接轉場，在十部宮崎駿影院動畫中所占的比例范圍。b.以鏡頭連接方式（轉場）之一的空鏡頭作為研究對象進行數據研究。介紹了空鏡頭的概念和作用及不同作用下，空鏡頭的特點。根據統計資料，研究分析空鏡頭在十部宮崎駿影院動畫中所占的比例范圍。c.以鏡頭運動方式為研究對象進行數據研究。介紹了不同鏡頭運動方式的概念和特點，依據畫面中形成的運動效果將其分為固定鏡頭、推鏡頭、拉鏡頭、搖鏡頭、移鏡頭、旋轉鏡頭和震鏡頭。根據統計資料，研究分析各種運動鏡頭在十部宮崎駿影院動畫中所占的比例范圍。第三部分包含論文第五章、第六章內容：

第五章依據前文在研究中所得的與分鏡頭設計相關的各個要素的比例范圍，設定各要素在《嘻哈游》分鏡頭的實踐創作中的使用比例，進行創作。

第六章系統總結全文，并且對后續工作進行展望。