舞蹈是人類最古老的藝術形式之一，從遠古開始人類就用舞蹈表情達意、宣泄情感，舞蹈不僅是人們表達內心思想情感的最佳載體，同時舞蹈也是反映社會，反映不同時代文化的重要媒介。

因此，舞蹈有著其自身的本質特質，那就是舞蹈的"人體動作"藝術，脫離了舞蹈的"人體動作"本身，就意味著失去了舞蹈本體意義。我通過參與舞劇《英雄格薩爾》的體驗，再次呼喚舞蹈本體意識的回歸。

一、舞蹈"本體"意識在創作中的重要意義

舞蹈"本體"在創作中的意義可以分為兩個方面來說，即舞蹈編導本身所具備的素質和創作方向的把握。因此，作為一個舞蹈編導，從一開始的選材、結構、編舞到排練，乃至舞臺合成到最終推上舞臺，都是在運用舞蹈本體意識進行一切藝術創作。在舞蹈創作的過程中，強調舞蹈"本體"意識，是我們舞蹈編導所要把握的重要宗旨。舞蹈藝術有著其自身的藝術規律，作為舞蹈本身其"人體動作"的藝術特征，是舞蹈藝術的本質，失去了這個本質一切創作就不稱為其舞蹈藝術，這也是舞蹈創作者在創作中所有堅持的原則。

二、關于舞劇《英雄格薩爾》中的"非舞蹈本體"現象分析

1. 過多的雜技成分介入

舞蹈雖然有技術的屬性，但與雜技不同，舞蹈的技術技巧是為表達一定的情緒情感和刻畫人物的需要而用的。而舞蹈過多的采用雜技化的高難度技巧，淡化了舞蹈本身的藝術性，不可取。

再則，過多的高難度雜技技巧既不便于演員把握，又使觀眾提心吊膽。在吸收某些雜技的元素是可以的，但過多過濫的使用，只能使舞蹈向雜技的方向發展。舞劇《英雄格薩爾》的創編過程中，把一些某些雜技元素和高難度的雜技動作編排融合進去是可取，比如在表現格薩爾與珠姆愛情雙人舞中，編導就合理運用雜技中的綢吊技術。舞蹈利用兩根長綢無限延伸對對方的感情，體現了格薩爾的大愛。此處的雜技綢吊起到了畫龍點睛的作用。但是，當我們在借鑒的同時要有度的把握，舞劇從開始熱鬧的市井場面到格薩爾出征途中的打斗，從愛情的雙人舞到大段的集體舞，直到格薩爾利用網吊出場，都在反復的使用雜技，過多的雜技成分，這樣不但不利于舞劇藝術的創造，反而沖淡了舞劇本身的特點和優長，使得舞劇雜亂無章，不倫不類，是不可取的。

2. 對高科技舞臺手段的過于依賴

舞蹈從民間走上舞臺，從單一走向綜合，舞臺美術作為舞蹈作品不可或缺的重要組成部分。組成舞臺美術的各個方面在舞蹈中都發揮著舉足輕重的作用。通過對舞臺美術的運用可以塑造人物形象，創造和組織舞蹈動作空間，表現動作發生的環境和地點，創造劇情所需的情調和氣氛，通過燈光、布景等手段的創造可以幫助演員揭示人物的內心世界和舞蹈所表現的思想內容等。

舞臺美術只是構造其華麗、唯美外衣的一種手段，并不能代替舞蹈。例如，舞劇第三幕格薩爾王征戰霍國，這段舞蹈將格薩爾封在冰窟時基本上全部用運的是 LED 視頻影像，這樣嚴重影響了舞蹈的發展。

3. 單純的舞蹈技術技巧泛濫

舞蹈作品中的舞蹈動作也要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍，旋轉，翻騰，柔軟，控制等高難的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作的本身不是目的，而是一種表現人物思想感情，塑造人物性格和精神面貌的一種手段。許多藝術家都說過：最高的技巧是無技巧。好的文章是作家的自然流露，讀的時候不覺得在讀文章，而是在讀一個生命，高明的藝術家在創作過程中，把語言與技巧化為形象的骨骼和血肉，使人感覺不出語言與技巧的存在，在是藝術上達到出神入化的自然境界。

三、對今后舞蹈創作"本體"與"借鑒"關系的思考

1. 堅持"本體"而不守舊

在舞劇的創作中，我們必須要堅持依照舞蹈自身的規律，從舞蹈"本體"出發，充分發掘舞蹈自身的特點，真正創作出具有舞蹈美感，反映人的真實情感與深刻思想內涵的舞劇作品。但是，在堅持本體不變的情況下要敢于創新，創新是一個民族進步的階梯，只有敢于創新才能創作出更優秀的作品。雖然舞劇藝術有著其特殊的藝術規律，但隨著時代的發展和時間的變化，人們審美意識也在改變和提高，以及人們精神需求，舞蹈也要不斷地跟隨著發展而發展，這就需要我們不斷的創新，只有創新我們的舞劇才發展，才具有新的藝術生命力。

2. 大膽借鑒而不失"本體"

大膽借鑒也并不意味著不要"本體",這也是我們舞蹈創作所以遵循的一個基本原則。將舞劇雜技化、技術化則是畫蛇添足，這種 "完全武術化"、"完全芭蕾化"、"完全現代舞化"在以往的舞劇創作中，都有失敗的教訓，我們的創作首先要立足本土，在本體意識的前提下，大膽借鑒，大膽創新，使民族舞蹈既博采眾長，又具有獨特的民族特色。

3."本體"與"借鑒"在創作中的辯證關系

在我們舞蹈作品的創作中，把握好"本體"與"借鑒"的辯證關系是至關重要的。舞蹈這樣一門綜合的藝術要吸收，采納其他藝術表現形式的長處，更好的為舞蹈創作服務，但是在借鑒與吸收的同時一定要注意度的把握，恰到好處的借鑒與少量的吸收會起到畫龍點睛的效果，才能真正做到藝術上的恰到好處的完美。

綜上所述，我們的舞劇創作與發展，是關乎到我們民族文化的發展，一個民族的強盛必須文化上做到強盛，只有文化的強盛，才能使我們中華民族永遠立足于世界民族之林。在參演舞劇《英雄格薩爾》的同時，使我深刻認識的，我們民族的文化博大精深，是我們中華民族的寶貴財富，我們只有首先做好對民族文化的繼承基礎上，大膽借鑒國內外先進文化，豐富我們的自身的文化發展，這也是我們民族舞蹈發展之路。民族舞劇的發展也是建立在繼承傳統的基礎上，大膽吸收和借鑒，大膽創新，我們的民族舞劇才會有力作和精品，才會真正做到藝術為廣大人民所喜愛，社會主義的民族文化才能發展和昌盛，這也是我們探討舞劇發展的真正目的。

參考文獻：
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[2] 隆萌培 , 徐爾充 , 歐建平著 .《舞蹈知識手冊》。 上海音樂出版社 .
[3] 羅雄巖著 .《中國民間舞蹈文化教程》。 上海音樂出版社 .