題目：中國傳統工藝美術及其理解與傳承
目錄
摘要（詳見正文）
一、 回顧歷史
（一） 陶瓷工藝
（二） 青銅工藝
（三） 傳統裝飾藝術
（四） 園林藝術
（五）建筑藝術
二、 理解與傳承
三、 研究主題
四、 傳統美術工藝的保護
參考文獻
以下是論文正文
摘 要：傳統工藝美術是中國傳統文化的一部分,也是傳統藝術的一部分,它是生活的藝術,生活文化的“活化石”。所有傳統工藝產品的背后,都蘊涵著非物質的技術內容和文化藝術內容;傳統工藝美術作為商品,在歷史上產生過巨大的經濟價值,至今仍維持著一個以手工生產為主要特征的產業群,作為工業生產的互補?？梢哉f,無論從哪個方面來看,傳統工藝美術的價值和歷史意義都有再認識的可能;另一方面,進入21世紀的傳統工藝美術,其創新與發展遭遇到了發展經濟、技術更新和文化變遷的諸多矛盾,產生了不少新的問題,需要去探討和研究。
關鍵詞：工藝美術 形態 神韻
我國傳統圖形藝術源遠流長,發展到今天已有幾千年的歷史。早在文字誕生之前,先民就開始使用圖形來傳達思想與溝通感情,新石器時代的彩陶紋與刻繪在崖壁上的巖石刻等等這一些不僅記載下了先民對自然的理解與期盼,同時也成為了人類最早的圖形藝術。中國的圖形藝術不僅起源早,而且不斷得到發展,雖然時快時慢,但從未中斷,如商代青銅器上的饕餮圖形;春秋戰國時期的蝌蚪文、梅花篆;漢代漆器上的鳳形、唐代的寶相花紋以及后來出現的金文形態等。中國傳統圖形資源是極為豐富的,它們在自己的發展和演變中,既有一以貫之的脈絡,又有多姿多彩的風貌,它們以其多樣而又統一的格調,顯示出獨特、深厚并富有魅力的民族傳統和民族精神。這些圖形隨著時間的推移、歷史的發展而不斷的沉淀、延伸、衍變,從而形成中國特有的傳統藝術體系,這一體系凝聚了中華民族幾千年的智慧精華,同時也體現出了華夏民族所特有的藝術精神。
一、 回顧歷史
中國古代文明中的四大發明,其實大多與中國傳統工藝相關,或者說就是傳統工藝文明的產物。久遠的工藝美術歷史留給今人的,既有無數令世人驚羨的產品,還有亟須傳承的傳統工藝文化及其精神
（一） 陶瓷工藝
當代考古資料表明,早在新石器時代晚期,在我國黃河流域的河南、河北,長江流域的江西、浙江,東南沿海的廣東、廣西等地都已有燒陶器的活動。元代,景德鎮成為全國制瓷中心,青花釉里紅成為瓷器生產的經典作品。明清時期,各色彩瓷展示著制瓷業的杰出貢獻,各種 制瓷技藝達到登峰造極的地步,如斗彩、琺瑯彩、粉彩、五彩等,形成一個驚羨天下的彩瓷時代。
（二） 青銅工藝
從公元前兩千年左右開始,至殷商、西周達到鼎盛,歷經十五個世紀的輝煌。中國青銅工藝其冶鑄技術之進步、生產和鑄造規模之宏大、生產的品種和造型之多樣、設計之匠心、裝飾之精美、文化意義之豐富,都可以說舉世無雙。第三,中國是最早發現漆樹、種植漆樹、使用天然漆涂器物、制造漆器的國家。目前發現最早的漆碗是距今七千年左右的河姆渡文化漆碗,使用朱紅色漆。三代時期,漆器是貴族用品,戰國以后漆工藝進入了一個長達五百年的鼎盛時期,楚漢漆器是人類漆器史上難以比肩的經典之作。唐宋時代還創制出了各種雕漆,如剔紅、剔彩、剔犀等。漆還作為造像的工藝,成為佛教藝術的重要工藝形式。最后,中國人對玉石充滿了敬意,在先秦時期人們已經“以玉比德”,對玉質之美的喜好,更是可以溯及新石器時代。有學者曾認為中國文化實可稱作玉石文化,我們從新石器時代各種玉琮玉璧的盛行、先秦時代“君子玉不去身”到明清各種玉制品,大到高達兩米多的“玉山子”,小到各種玉佩飾,可以說玉見于中國人物質和精神生活的各個層面。
（三） 傳統裝飾藝術
雖歷經千年的衍變,確未在變遷中暗然失色,反而愈加有東方民族的特色,歷經時間長河的沖刷,更顯出其獨有的魅力?？萍几锩呀洶讶祟悗У揭粋€前所未有的空間中,生活的多元化、意識的寬泛化,使藝術的傳承薪火相傳。上述簡略的回顧,無非想說明,中國傳統工藝美術 是中華民族文明智慧和藝術心智的產物,是民族文化與歷史的真實存續,在任何時代,我們都沒有理由將其拋棄。
（四） 園林藝術
“園林”，是在一定的地域運用工程技術和藝術手段，通過改造地形 \\(或進一步筑山、疊石、理水\\) 、種植花草、營造建筑和布置園路等途徑創作而成的美自然環境和游憩境域。從廣義來講，園林藝術也是建筑藝術中的一種類型。世界三大園林體系，包括東方園林 \\(以中國園林為代表\\)、歐洲園林（以法國園林為代表），以及阿拉伯式園林，都具有極高的藝術性和觀賞性。中國園林又可分為北方大型皇家園林與江南小型私家園林兩大體系。
（五）建筑藝術
所謂建筑藝術，是指按照美的規律，運用建筑藝術獨特的藝術語言，使建筑形象具有文化價值和審美價值，具有象征性和形式美，體現出民族性和時代感。早在兩千年前，古羅馬建筑師維特魯威就提出了建筑的三條基本原則，即：“實用、堅固、美觀”。任何建筑都應當是物質功能與審美功能、實用性與審美性、技術性與藝術性的統一?，F代建筑“美觀”被提到越來越重要的地位。這是因為隨著現代科技的迅猛發展，人們的物質需要基本得到滿足，從而提出了更高的精神需要，對于建筑的審美性或藝術性提出了更高的要求。建筑藝術應當是“建筑”與“藝術”二者之間的“和諧統一”，從而使得建筑藝術既滿足人的物質需要和使用需要，又滿足人的精神需要和審美需要。建筑藝術是一種立體作品，屬于空間造型藝術，建筑的審美特點主要表現為它的 造型美。人們在觀賞任何一座建筑物時，首先感受到的總是它的外觀造型。例如，北京的故宮，西藏的布達拉宮，南京的中山陵，法國的巴黎圣母院，美國的流水別墅，澳大利亞的悉尼歌劇院等。 建筑藝術作為民族文化的體現和時代精神的鏡子，又總是以直觀形象的方式反映出一定的社會意識形態和深刻的歷史文化內涵。中外古今的建筑，可以稱得上是千姿百態，由于歷史的悠久，數量的眾多，風格的差異，民族和時代的特色，使得這些建筑具有很高的審美認識價值和文化價值。
二、 理解與傳承
傳統工藝美術本質上說是舊時代的產物,也是舊文化的產物。在科技主導的現代社會中,作為傳統手工業生產的工藝美術,不僅其生產具有一定的守舊性,而且在文化層面上也如此。有的產品在形式、風格、趣味諸方面已不能適應當代人的生活需求和審美需要;傳承的目的是文化保持,同時它亦有為當代生活服務的要求,創新因此而具有必然性。 但是創新是有限度的創新,是在傳承與保持基礎上的創新。因為傳統工藝美術的產品、樣式、質料、風格等等,都已成為一種定勢,有的已作為一種傳統和規范而呈封閉狀態。如傳統玉雕、象牙雕刻,已形成那種較為工整、逼真、細致的雕琢樣式和風格,如果采用現代抽象雕塑的創作方法,將玉石、象牙之類的材料作抽象造型,這將使人感到不倫不類,不僅因為傳統的玉石工藝通過精雕細刻將玉石和象牙的材質之類充分表現出來,即一件作品展示了技藝和材質兩方面,如若采用抽象雕塑方法處置玉石、象牙等傳統工藝的材料,著力表現其藝術 的觀念,似乎離傳統工藝美術太遠;重要的是,在人們的認識和意識中,已經形成了一種定勢和固有的認知結構。
通過上述分析,可以發現這里存在著兩個問題,一是原有工藝與材料統合而形成的傳統本身具有封閉的結構,所有創新都將面臨一個“度”的規定;二是人們的認知結構決定了對其變化的接受程度和可能性。因此,傳統工藝美術的創新,既有來自已有作品樣式、風格、工藝材料甚至技術的限制,也有人們已有觀念、意圖、心理定勢等方面的限制
三、 研究主題
“形態”是工藝美術的造型主題,而它們的表現形式,也就是它們的造型方式,卻隨著每個歷史朝代的更替而轉變,總是與當時當地的材料工藝、藝術技巧、社會風尚相適應,往往具有鮮明的時代特色和地域特色。 人們之所以歷代不厭其煩地反復描摹一個圖形,不僅僅是因為其具有審美意義的外形,而是在這些我們看得到的圖形符號的背后,往往蘊藏著深層的象征意義,圖形符號只是這些內在意義借以表達的外在方式,是“觀念的外化”。這些意義最初大多源于自然崇拜和宗教崇拜,進而衍生出期盼“生命繁衍,富貴康樂、祛災除禍”等吉祥象征意義,正是由于人們對美好生活的向往和企盼,正是由于人們對這種“意”的執著追求,才使“形”得以代代相傳,并衍生出許多旁支左系,可以說,“意”的歷史延伸催生出了“形”的歷史衍生。例如“日中有烏”、“天命玄鳥,降而生商”的傳說,人們對陽鳥圖騰的崇拜,使得中國傳統的鳥紋有了陽鳥———朱雀———鳳鳥的歷史衍變;太極圖中“通乎陰陽”的魚形紋飾,在歷朝歷代的器具裝飾中都有其不同的表現形式。
“神韻”是工藝美術的重要思想,盡管每個歷史時期的變化往往與前一個時期大相異趣,但我們仍能感受到在這些形式多樣的造型中所特有的精神氣質,不論是彩陶上稚拙的鳥紋和蛙紋、青銅器上的獰厲的饕餮、還是漢代漆器上飄逸的鳳紋,在經歷了漫長的時間的淘洗之后,仍然承現出一種驚人的生命活力,感動著我們現代人。而這中神韻的承傳來源于中國傳統的造型觀念,即中華民族特有的哲學觀念和審美意識。 人們之所以反反復復地描摹著同一個圖形,不僅僅是因為它的外形具有多么美好的欣賞價值,更重要的是在于我們所看到的這些傳統圖形后面,往往蘊藏著更多更深的吉祥意義。
外在形態是內在意義借以表達的方式,是內在涵義的外化和物化,所以最初只是源生于人們對自然和宗教崇拜的傳統圖形,經過時間的衍變,進而延伸出期盼“生命繁衍昌盛,生活富貴康樂”等許多美好象征意義來。
我們有必要將工藝美術既看作經濟產業,又看作文化產業,同時還可以將其作為文化藝術事業來認識、理解、研究和扶持。像認識其既是物質文化又是非物質文化一樣,多方面、多角度地認識其本質和特征,從具體的工作出發,加以不同的處理。如在商品生產上以經濟性為主體,但在傳統技藝的傳承方面又要從文化事業的角度加以支持,包括實行保護性的稅收政策,對部分工藝產品實行保護等等。透過傳統藝 術的歷史延伸脈絡,我們可以看出,藝術本身是一個開放的系統,不斷地受到新的技術與意識觀念的沖擊而更新拓展,它的內涵與精神則是民族歷史長期積淀的結果,是中華民族所特有的,也是民族形式的靈魂之所在。中國吉祥文化是東方文化的一處獨特景觀和寶貴財富,它題材廣泛、內涵豐富、形式多樣、流傳久遠,是其他藝術形式難以替代的,在世界藝術之林中,它那獨特的東方文化魅力正熠熠生輝。
四、 傳統美術工藝的保護
據“十一五”期間全國工藝美術普查數據顯示，全國1865個工藝美術品種中，發展良好的959個，占51.42%;生存困難的536個，占28.74%;瀕危和停產的370個，占19.84%。傳統工藝美術的保護發展問題，關鍵在于法律和制度的保障。 傳統工藝美術作品帶給人藝術享受和熏陶，然而，隨著經濟建設的提速，這些傳統工藝正在慢慢地被市場忽視甚至淘汰。在法律層面上，我國僅有一部《傳統工藝美術保護條例》，還是1997年制定的，早已不適合當下的現實情況，對于傳統工藝美術的保護已經到了一個緊迫的關頭，完善立法刻不容緩。政府重視不重視，是對民間工藝美術的一種姿態和導向?！氨Ｗo民間技藝，必須建立一個科學有效的保障機制，否則任何口號都是空談。傳統工藝美術應該堅持兩條腿走路，既保留原汁原味，又努力做好市場化的開發，方能避免自生自滅。
我國工藝美術行業的經濟與文化情況；從業人數、企業數量、產業規模、結構狀態、經營效益。傳統工藝美術的現狀、發展中存在的問題、瀕臨滅絕和已經消亡的品類；人才狀況和資源支撐情況。建立 工藝美術行業數據及基本單位名錄庫，為研究制定工藝美術保護和發展規劃、為實施傳統工藝美術保護、傳承、發展提供依據；為全行業、社會公眾、政府提供信息服務。
參考文獻
1、 杭間/何潔/靳埭強 主編 歲寒三友：中國傳統圖形與現代視覺設計 山東畫報出版社2005
2、林毓生《中國傳統的創造性轉化》 三聯書社 1997
3、趙農 《中國藝術設計史》 陜西人民美術出版社 2004年1月
4、張昕《中國工藝美術史》湖北長江出版社2007
