本篇論文目錄導航： 二、將傳統戲曲引入聲樂教學中 戲曲是我國千百年積累的寶藏之一，是人民生活與智慧的結晶。筆者認為，各院校應當更新固有的思想，拓寬發展新的思路，制定切實可行的實施方案，切實做好傳統民族聲樂教學內容與科學發聲訓練的有機對接?？刹扇≥喠髋蓪W生和老師到民間藝術團中去采風學習；或請民間的傳統藝人到高校進行文化藝術交流；要求民歌方向的學生考試曲目必須有地方特色的民歌或戲曲等。將傳統的戲劇和地方民歌中的精髓挖掘并繼承，給學生創造一個良好的學習氛圍。 我們要將傳統戲曲中的精髓與科學發聲聯系在一起，使其在傳承的過程中得以發展與創新，并促進中國民族聲樂走向世界。希望更多的演唱者能像郭蘭英老師學習，在繼承傳統民間藝術的基礎上，勇于創新，開辟出一條屬于自己的演唱風格道路。 第二節對歌唱者藝德培養的啟迪 郭蘭英在她幾十年的演藝生涯中，工作上的熱情和專業要求上的精益求精，以及對觀眾幾十年不變的尊重負責，是值得我們所有人去學習的。 一、為我國聲樂藝術培養接班人 6歲學戲的郭蘭英現已步入她從藝第80個年頭。為了實現當年對周總理的諾言，將中國的民族聲樂藝術傳播下去，1986年她在廣東省番禹縣沙頭飛鵝嶺辦起了學校并擔任校長。 對于郭蘭英的教學來說，她認為傳統的戲曲學習培養了大批的優秀演員，將其精髓保留下來傳授給學生，能夠更好的促進學生的發展。她在教學中主要分為三個環節：第一是要練習基本功，傳統戲曲中的四功五法是戲曲藝術的精髓，應當放在首要位置進行傳承；第二是專業課的教學；第三就是舞臺實踐，在上課的過程中，她總是身體力行為學生進行演示，將每一個動作都詳盡的講解給學生聽。作為一名老師，她培養了很多的藝術家，她將自己的畢生精力奉獻給了教育事業，為我們偉大的民族聲樂藝術培養接班人做出了巨大貢獻。 二、對觀眾認真負責的敬業精神 郭蘭英老師常說，學唱戲先要學做人，這一點在郭蘭英的演藝生涯中得到了印證。即使名聲再大，她也從未有驕奢的表現。因為她知道，名氣再大是觀眾賜予的，是觀眾對自己演唱事業的肯定和支持，應當把觀眾當成主角，當成最尊敬的人。她常說只要她還走的了路，做的了動作她就會堅持下去，只要觀眾需要，她就會不顧一切的為他們表演。 在一次保定的演出中，高燒三十九度的郭蘭英老師帶病參加演出，演完后帶著虛弱的身體在后臺休息時，得知一些年紀比較大的觀眾想見她，她立馬打起精神走到群眾中去，與他們深情的握手擁抱。待觀眾離去郭老師強忍著的疼痛癱坐在了凳子上。她就是這樣一位演員，也是一位用自己的言行去影響學生的老師，我佩服郭蘭英老師的地方正在于此。作為一個名人總強調自己只是普通的百姓，只是比普通百姓會唱一點歌而已，她的品德，藝德都在潛移默化的過程中影響著周圍的人，她為后人樹立的榜樣力量更是不可估量的。 第三節對筆者聲樂演唱實踐的啟迪筆者在對郭蘭英藝術之路進行了解分析后，對郭蘭英的從藝經歷及演唱特點有了一定的了解。因此筆者在學習過程中，也借鑒學習郭蘭英老師的演唱特點及舞臺人物表現于自己的演唱中。 在我畢業音樂會的作品處理上，我借鑒了郭蘭英老師的一些方法。包括人物性格的捕捉，對內心想法的外在表現，以及唱腔與念白的結合。我選擇了一首極具特色的東北民歌《看秧歌》，這首作品表現了一個東北姑娘去會情郎時，在集市上的所見所聞。樂曲共分為四段，在第一段時主要表現了姑娘在正月天去見情郎，在房中自己梳妝打扮一番的場景。這段的演唱要表現出姑娘即將見到情郎的興奮與激動，同時又包含了當時女性談及愛情時的嬌羞。第二段是姑娘梳妝打扮好后到集市上看到各色的秧歌表演，左邊瞅瞅右邊看看的熱鬧場景。 此處要將主人公那種看熱鬧的心情表現出來，同時要將她四處觀望的動作表現的真實自然。第三段表現主人公在喧鬧的市集焦急等待情郎卻始終不見人影，要將她的焦急與喧鬧的場景形成強烈對比，到處是人以至看不到情郎的出現，更是責怪自己個頭不夠高而略感沮喪。最后一段是主人公見到情郎哥哥對她招手，她想答應又怕別人聽見，此時的矛盾心理在演唱過程中要對比出來。全曲風格熱情風趣，既要表現出東北姑娘的豪爽又要表現出面對愛情時害羞的情緒。 在演唱的過程中咬字要清晰略靠前，表現一種自然本土的地方特色，同時注意旋律中倚音的唱法以及歌曲中一些咬字在東北話中與普通話不同。 作為土生土長的山西人來說，山西的地方民歌數量不勝枚舉，我們在書本上見過的只是山西曲庫中的冰山一角。在音樂會歌曲的選擇上，我特意選擇了兩首山西地方民歌，由于這些地方民歌傳唱度不高都沒有曲譜，由筆者聽記下來的兩首襄汾民歌《賣菜》和《夢夢》。除在演唱上的要求外，筆者也希望能為自己家鄉的民歌事業奉獻自己的綿薄之力，讓更多的人聽到具有地方特色、原汁原味的本土音樂。
【題目】郭蘭英的表演風格與基本功探析
【引言 第一章】郭蘭英藝術人生及成就
【第二章】郭蘭英演唱特點分析
【第三章】郭蘭英歌唱藝術對我國民族聲樂藝術實踐的啟迪
【結語/參考文獻】
