本篇論文目錄導航：
【題目】翟俊杰導演作品的藝術特點探究
【引言 第一章】翟俊杰導演個人創作歷程
【第二章】主題風格---思想維度的準確把握
【第三章】創作風格---閱盡滄桑方顯柔情
【第四章】影像風格---于溫馨雋永中回味無窮
【第五章】敘事風格---自然與精巧的統一
【結語/參考文獻】翟俊杰影視作品的藝術魅力研究結語與參考文獻
第四章 影像風格---于溫馨雋永中回味無窮
電影的影像風格對一部電影來說至關重要。不管是一部戲劇還是一部電影都必須通過導演創作形成一定的感覺，影片的總體風格是通過作品本身的鏡頭、音樂、構圖、場面等構造來一點一點的突顯出來。風格與影像本身就是一種映射的關系，它們在無形之間就彰顯出來作品特有的感覺。
一、豐富內斂的鏡頭運用
一部成功的影片是由一個個的最有意義的鏡頭相互組接而形成的，翟俊杰鏡頭運用可以說是很具有溫馨的感覺，慢鏡頭帶給觀眾些許的感動；搖鏡頭帶給觀眾無限美好憧憬、特寫鏡頭也帶給觀眾無盡的遐想，多種鏡頭組合運用增加了整部影片的藝術感染力。
1.慢鏡頭的感動。
普多夫金稱慢鏡頭是時間的特寫，這一點我們毫無懷疑。在《我的長征》（88:17-88:56）處紅軍成功飛奪瀘定橋，戰士們將自己的生死置之度外，將木板鋪在鐵索橋上，隊伍過橋，這時候鏡頭對準了毛澤東，毛澤東的一個轉身回頭就是用慢鏡頭來表現的，毛澤東回過頭后那堅定的眼神是對死去戰士的緬懷。一共用了四個慢鏡頭來表現毛澤東過瀘定橋，不言之中就把那種感動表現出來了。在《金沙水怕》（77:43）中也運用了慢鏡頭，中國工農紅軍與彝族地區的人們發生了沖突，紅軍本著不反抗的原則，但是彝族地區的人們卻搶槍和財務，最后中國紅軍被蜂擁而來的彝族人搶掠在滾滾塵土中。這樣的慢鏡頭在背景音樂的襯托之下，更加突顯出中國紅軍是人民的軍隊，是為群眾服務的隊伍，突顯出中國紅軍的偉大?！督鹕乘摹分形豪媳米约旱纳眢w堵住了管口，奶奶再也聽不到那"嘟嘟嘟"的三聲響了了，慢鏡頭緩緩的對著開過的車隊，成千上萬次的按鈴聲沖破云霄。鏡頭一遍緩慢的變現奶奶，一遍緩慢的表現車隊，那種感人至深的場景通過慢鏡頭把這種感情帶到了極點。
2.多重鏡頭的藝術享受。
急拉鏡頭和搖鏡頭在作品中有所體現，這樣的鏡頭很容易會引起觀眾的注意力?！督鹕乘摹罚?2:28）毛澤東和一名戰士王飛走到山頭，問他是什么地方，得知是"雞鳴三省"之地，畫面接著就是一個急拉鏡頭，這個拉鏡頭始于毛澤東的上身結束于大景別山巒之景。
瞬間把云貴川之地的地貌特征表現了出來，交代了紅軍目前的行軍路況，反映出紅軍行路之難。勻速的搖鏡頭給人美好的感覺，追求畫面意境和氣氛，有較強的抒情性?！段业姆ㄌm西歲月》（56:06-56:18）在法國的一個公園里鄧希賢坐在長椅上，周圍的環境如此的靜謐，鏡頭從鄧希賢背后慢慢的搖到他的正面，慢慢撿起草地上的皮球，畫面是如此的美好。
3.直逼心靈的特寫鏡頭。
很多電影家稱特寫鏡頭為靈魂的放大鏡，可以通過特寫鏡頭了解人物的內心活動。巴拉茲提出了"微相學理論",認為重大事件是由微小事件構成的，特寫鏡頭加深了我們對生活的認識，同時也加深了觀眾對作品更深入的領悟。特寫鏡頭就是有這種特異的作用，讓觀眾毫無阻力的慢慢進入一個情感世界，進而體味作品所要表達出來的那份濃濃的感情。翟俊杰作品中有很多特寫鏡頭，有的是對人物內心的探索，有的是物件傳達的感情，但是用這種特寫的手段來進行表現人物，也是一種風格?！堆獞鹋_兒莊》（57:52）王銘章師長掏出跟隨自己多年的懷表送給了戰士，鏡頭給懷表一個特寫，與此同時，也給了王銘章右手一個特寫，那血肉模糊的手在擦最后一遍懷表，懷表還比較新，完好無損。對懷表的特寫表現出王師長面對如此戰局的無奈，還有對那塊表的不舍?！扼@濤駭浪》整部片子對人物面部的特寫是最多的，張子明面對洪峰的堅定，多次成功指揮打退洪水；奶奶對孫子的關心，對孫子的那份心疼，運用特寫將老奶奶的臉部表現的十分到位，還有眼里的那淚花；抗洪戰士們的雙手變得血肉模糊的樣子，都很清楚的讓觀眾看到，特寫鏡頭徹底擊敗了觀眾心理的防線；在堤口決堤的瞬間，周尚武毫不猶豫開著卡車沖如洪水中，周尚武和韓梅的瞬間的表情用特寫鏡頭讓觀眾的內心震動了一下?！段业姆ㄌm西歲月》中多次對鄧希賢的那雙鞋進行特寫，在生活困時候、在過生日的時候等都特意的對腳步進行特寫。
那是母親一針一線縫制的布鞋，每次在對鞋特寫時候，伴隨的鏡頭就是臨別時在碼頭送別的父母，這樣的安排是符合中國的傳統文化中對于"家"的闡釋。
鏡頭語言對于影片傳達感情和渲染氛圍都有不可忽視的作用，在鏡頭的緩慢講述之中，觀眾會真實感受到影片傳達出來的思想以及傳達出來的感動。如果沒有多變的鏡頭語言，電影或許就平淡無奇，就不會讓觀眾時刻都沉浸在影片感動的氛圍中，所以，鏡頭的運用是一門很深的學問，對電影工作者來說更是一門必修課。
二、力度十足的場面展示
戰爭使人性慢慢趨向獸性，世界戰勝史上對人性的探索一直是戰爭片所要極力表達的一點。在大多數的影視作品之中，戰爭的場面往往是比較嚴肅而殘忍的，但是在翟俊杰導演作品中不僅僅是展現了戰爭的場面，更重要的是他把鏡頭對準了人性的內涵。觀眾在欣賞戰爭的場面時大多數是與暴力、血腥相聯系，如果在殘酷的場面之中出現來一幅幅詩意的、美好的、和平的畫面時，觀眾才會在殘酷之中得到感動，這樣的畫面往往更加能夠引起觀眾強烈的心理共鳴。這樣的畫面不僅僅適合在戰爭場面中進行穿插，還可以在高度緊張和節奏較快的時候穿插一些。如果在藝術的層面上進行分析，這樣溫情的畫面與戰爭血腥的場面會形成鮮明的對比，更加顯示出導演的藝術構思。
翟俊杰對于戰爭場面的描述具有溫情的一面，而不是將濃墨重彩的大手筆放在對戰爭殘酷性的刻畫上，而是在殘酷性之中穿插一些溫情畫面來緩解觀眾的疲倦感。即使是在和平的年代，影片中如果長時間的出現讓觀眾緊張的畫面，那么觀眾的審美享受從何而談呢，這些較為詩意性的畫面在他作品中主要體現在以下幾點：《血戰臺兒莊》（91:30）經過了一場廝殺之后，戰士們都來到戰壕里，一位老兵滿臉的鮮血，他撿起一張白紙，很輕巧的卷好了一支煙，慢慢的點著火尊坐在在戰壕里，身旁是死去的戰士，周圍滿是戰爭的痕跡，他很是滿意的抽著"香煙";一位小戰士也哼哼起了一首歌曲，隱隱約約聽見"……我們再也不能認輸，亡國的條件，我們決不能接受，中國的領土，一寸也不能失手……"一邊哼唱著一邊慢慢的爬到土丘高處斗螞蟻玩，突然就感覺就像是一個孩子一樣；老戰士看到土丘上的迎春花枝子，自己做成了一個口哨，放在嘴里高興的吹起來，雖然臉上的鮮血沒有擦掉，但是他那怡然自若的神情讓觀眾感到一絲的溫情；一位小戰士頭部受了重傷，用白色的紗帶幾乎把整個頭部包裹起來，他手拿迎春花慢慢的放到自己鼻子上，即使是在戰爭的年代，他也想聞到花兒的味道。
《驚濤駭浪》（66:44）令觀眾難忘的一個場面：林為群在抗洪一線幾天沒有合眼，最后犧牲在抗洪的堤壩上，在他倒地的一瞬間，影片采用了逐次升格的鏡頭，隨著畫面格數的提升，最后一頭載進泥水里。這時候一直帶著水珠的小青蛙蹦跳到他的胳膊上，林為群慢慢的使勁睜開眼睛，無力的看到那只青蛙后笑了，此時，他嘴角的鮮血流了出來，小青蛙生機盎然的蹦跳著走開了。仿佛整個世界都在此時此刻停止了，前一段節奏緊張的抗洪搶險讓觀眾的眼睛和耳朵都感到的一絲的疲倦，接著穿插這樣安靜的畫面，讓觀眾得到片刻的輕松。
三、克制而平靜的構圖呈現
電影首先要以一種看得見的形式與觀眾見面，如果沒有看見的具象的東西，我們將看不到任何內容。畫面構圖是電影呈現在觀眾面前的基本的藝術形式，是影片風格的重要表現方式。翟俊杰影視作品力圖通過唯美的構圖傳達某種情感和意義表征，更重要是每一個畫面構圖不僅突顯出導演的獨具匠心的藝術思維，更是一種詩意化的生活圖景再現。
1.取象偏遠式構圖。
電影構圖偏遠的景象與繪畫有著密不可分的聯系，"遠"是山水畫的精神，是畫家們不斷追求的精神境地?！读秩咧隆分幸?高遠、深遠、平遠"來論述了"遠"與繪畫的關系，這種"遠"的意境在電影造型多以全景式構圖的形式表現出來。（如圖 1）全景式的構圖方式在《共和國不會忘記》表現的尤為明顯。攝像機的幾位是靜止不動的，畫面構圖僅有四分之一的藍色天空，大全景的展現突出了田耕和仲天文的生活和工作的環境。前一個畫面的構圖是以近景方式展現出來的，接著是一個大遠景，后面接著又是兩個人的面部近景，這樣的三個構圖方式剪接在一起，給觀眾一張一弛的觀影感受。高高的山上，兩個人在黃昏下談話，窄窄的天空，寬寬的山巒，再加上完美的天空和山巒的弧線就形成了一幅很有感覺的畫面，展現著導演的"言外之意".《金沙水拍》中也有如此的畫面構圖，（如圖 2）同樣也是著重的表現出了遠的意境，天空和地面在畫面中大約分別各占一半的空間，山的線條是完美的弧線，將畫面分割兩半。這種寄情與景的遠景空間里就帶有很強的表意性。
2."尚簡"構圖。
電影中"尚簡"的畫面構圖思想首先來源于中國繪畫領域，在繪畫中講究簡單而不復雜是繪畫的一種表現方式。中國電影大部分都是在寫實的原則之下進行創作，但是寫意的東方情感表達具有獨特的意義。電影作品中"尚簡"思想在畫面構圖中多以線性構圖和"之"字構圖表現出來?！督鹕乘摹?、《我的長征》作品中這種"尚簡"式的構圖表現的十分明顯，（如圖 3）導演首先以一種遠景來表現長征隊伍的壯觀，廣袤的土地上行走著中國工農紅軍，是那樣的壯觀。在整個畫面構圖中分為三部分：天空、山脈、軍隊，這種"之"字構圖十分的簡單大方，畫面干凈利落，不但清楚的交代了紅軍隊伍的具體情況，而且也能體現行軍環境艱難。采用這樣的構圖方法一般在于渲染影片詩意化效果。
《西藏風云》最后經典畫面同樣也是線性構圖，（如圖 4）畫面層次清晰，立體感很強，畫面影調也很簡單和諧，藍色天空、白色雪山、紅色衣服、黃色土地這幾種顏色在畫面中搭配很和諧，使得人物與環境融為一體，體現出"天人合一"的思想。冰山雪玲、廣袤草原、寺廟殿堂、林卡莊園等等都營造出一種有韻味的空靈感，一個個的鏡頭仿佛都是一幅富有詩意感的油畫。
3."框式"構圖。
框式構圖是構圖技巧中常見的構圖方式，主要是為了突出主體，而選擇一個"框"將觀眾的注意力集中到主體身上，這樣的"框"可以是窗、門或者其它物體的邊框，可以把主體獨立出來，更加畫面的縱深感。電影中的框式構圖也是來源于中國繪畫藝術，這樣的畫面構圖能夠帶給觀眾一種詩意感。（如圖 5、圖 6）都是典型的框式構圖，借用窗或者門框將主體突顯出來，暗示人物之間的關系，交代情節的發展。王瑞幫毛澤東撓頭的畫面選擇了走廊欄桿作為前景，將兩人放在了"框"里，攝影機在長廊的一頭，透過兩人，展現出長廊另一頭樹木，景深鏡頭突顯出畫面的縱深感，就像中國繪畫所追求的空靈深邃境界一樣?？蚴綐媹D的鏡頭總是躲在一邊以一種客觀冷靜的目光注視著故事的主人公，《我的長征》中在古廟托孤這場戲中，導演對瑞伢子的構圖方式就是典型的框式構圖，門框中的瑞伢子還有扒在窗上的瑞伢子都是框式構圖?！段业姆ㄌm西歲月》最后盡頭鄧希賢在即將離開法國的時候，扒在火車窗口的畫面也是典型的框式構圖，這樣的構圖方式能夠表達出人物內心情緒的變化，將人物融入到故事之中。
四、緩慢而精致的音樂流露
電影是集視覺和聽覺于一體的藝術，所以音樂是電影中很重要的元素，不僅可以抒情而且也可以敘事。日本電影大師黑澤明每次在給影片加入音樂時是他最興奮的時刻，影片中的音樂影響著對影象的詮釋，是故事情節發展的產物。在某些情況下，可以借用音樂本身的節奏、旋律、和聲、配器等基本手段來豐富影片的含義。
《我的法蘭西歲月》中音樂的運用可以說是獨具匠心，這部影片的音樂總得來說不僅具有中國風格，而且具有濃郁的異域風格。在即將離開家鄉、離開親人的時候，背景音樂用中提琴來伴奏；在華法教育協會后院那場戲中，背景音樂中有法國的音樂元素。在這部影片中配器的大量使用是一個亮點，每一次在鄧希賢想到自己母親的時候，作曲家就選擇用深情的中提琴伴奏；當米歇爾送給鄧希賢牛奶和面包的時候，就選擇了溫情的鋼琴獨奏；當鄧希賢退學以后，沒有地方住宿，沒有食物填飽肚子的時候，作曲家就用充滿了哀愁的木管樂器來烘托；鄧希賢在刻蠟板的時候就出現了銅管、弦樂的伴奏；老年鄧小平重訪這個美麗的國家時，配合的是莊重的樂隊全奏；在講革命道理的時候，背景音樂是《國際歌》和《馬賽曲》的混合音調……混著四川方言的音樂在片中也有體現，"我和爸媽擺擺龍門陣，歷經磨難孩兒長大了"作曲家用四川的語調使得旋律更加的鮮活了?？偟脕碚f，該片音樂的運用符合故事情節的發展，具有補充畫面的作用。
電影《我的長征》中音樂的運用就相對的單一些，大部分旋律線條的發展和變化都很相似，主要來源于兩部分，一個是《人民軍隊忠于黨》另一個是《跟著走》，在影片最后音樂"跟著走，英雄贊歌永不落，跟著走，捷報多……"就是來源于《跟著走》。本影片還運用了具有鮮明地域色彩的歌曲，如《滿山開遍紅牡丹》、《當兵就要當紅軍》和彝族地區的歌曲，與本片的風格相一致。翟導在創作《西藏風云》時在音樂的選擇上可是花足了時間和功夫，在音樂上，他要求創作出具有濃厚藏族風格和現代氣息的作品，要深沉激越，還要優美動聽，主旋律還要鮮明簡潔。翟俊杰親手寫出了主題歌歌詞《吉祥的云彩》，還與大家商定將大家家喻戶曉的《歌唱二郎山》、《毛主席派人來》、《洗衣歌》等穿插在每一集中，縱觀作品的音樂創作，音樂特點都與每部影片的劇情和表達的情感相統一。
